美国恐怖/惊悚电影《鬼驱人》，于2015年上映，由吉尔·克兰导演，大卫·林赛-阿贝尔 史蒂文·斯皮尔伯格编剧，影片讲述了Eric和妻子Amy还有三个儿女居住在城市近郊的社区，忽然有一天，房子内出现鬼魂作祟，闹得鸡犬不宁。最小的女儿更被邪恶的力量拖入灵异空间……。
在评价这部电影之前，我们应当先回顾下1982年的老版《鬼驱人Poltergeist》（又名鬼哭神号）影片讲述菲林一家的故事：父亲史蒂文,母亲黛安以及孩子德纳,罗比和安妮住在郊区的奎斯塔豪园，史蒂文是那里顶级的房地产经纪人。连续几个夜晚，这家人经历了一系列奇怪的事情：宠物行为怪异，家居自行移动，安妮开始与她冲电视中听到的人声交谈。在一场诡异的风暴后，家中一棵被邪灵附身的大树抓走了罗比，一家人奋力营救，他们并不知道徘徊在屋子里的鬼魂其实想要夺走无辜的安妮。随着情节的发展，安妮似乎真的消失了，于是他们找来了大学里的超自然现象研究人员帮忙找寻失踪的女儿。
斯蒂文.斯皮尔伯格的监制工作使《鬼驱人》成为一部不同于以往的鬼屋电影的现代新潮恐怖电影，影片用炫目的视觉特效代替了传统恐怖片中阴暗冷峻的色调，营造出十足的恐怖效果。《鬼玩人》,《鬼驱人》,《鬼追人》…可谓恐怖片迷心中难忘的经典。
作为老版的死忠，听说这部经典被翻拍时，我首先吃了一惊。因为在我看来原版已经接近完美，剧情发展细腻却不失紧凑，演员表现称职；在特效方面，对于已经被电脑特效各种狂轰滥炸的我们来说，80年代初期的纯手工特效也算一种不同的体验了。不过，好莱坞嘛，动不动就翻拍,重启，即便超越经典都没几个，也忍不住新瓶装旧酒。
鬼驱人 Poltergeist (2015)影片前半段给我的感觉就是完全没有必要翻拍，基本就是老版的复制——比如老版有一幕是吃鸡腿吃出蛆，新版就出现了喝酒喝出蚯蚓，唯一的创新之处就是把男主角的身份由富有的房地产经纪人换成了失业工人，而这点在我看来也是个败笔——老版的设定是这样的：史蒂文所居住的社区，就是他所销售的房地产的一部分。
一家人出于安全考虑从城市向郊区迁移，但是片中以安全为由而表现出的对土地的贪求却是导致事态混乱的根源所在（主人公居住的新建小区以前是片坟场，如今只是将墓碑搬了，棺木尸体仍在原处），这使整部电影极具讽刺性。更具讽刺意味的是，正是史蒂文.菲林让他的家庭成为这些死者复仇的目标。
而新版中导演显然不想对“白人迁移”这个理念进行进一步的探究，于是弄了一个失业在家的男主埃里克·鲍恩，也算是为其胡乱买鬼屋提供了原因。
总之，这似乎是一部普通的,没什么特点的恐怖片。新老两版角色对比从演员的表现来看，新版不及老版，尤其是山姆饰演的父亲通片都不在状态，本人看过《月球》，《绿里奇迹》等片，知道山姆的演技是不错的，所以看此片时有些吃惊和失望。新版的小女儿远没有老版的海瑟·欧罗克的灵气，不过演的基本到位。而主演《少年斯派维的奇幻旅程》中小天才的凯尔·凯特莱特估计是唯一一个表现超过了原版的演员，并且代替原版母亲的角色成为新版中的第一主人公。
真正的重点就在影片的最后三十分钟，这三十分钟足以值回票价。虽然原版有重口味的抠脸戏…………但依旧是一部以特效取胜的票房大作，所以对于某些批评影片是特效科幻片而非恐怖片的观众我想说：这就是鬼驱人系列的独特魅力所在——鬼片中的星球大战。而本片更是借助如今日趋成熟的电脑特效将此传统发扬光大。
老版新版如此惊艳的视效是同类电影所不具备的。相较于老版运用模型,高度曝光,定格拍摄,画面拼接等手段制造恐怖效果，新版通过电脑科技创造了更加震撼的视觉效果，也成功营造了十足的紧张气氛（注意是紧张，却并不恐怖）。
影片后半段相较于原版的改动还是比较大的，原版的女灵媒换成了男驱魔专家,大女儿的戏份也有所增加,解救小女儿的人由母亲换成了哥哥，GPS,遥控飞机,平板电脑等与时俱进的高科技也用上了，然而这都没什么鸟用。原版母亲救女儿真实可信,更体现出母爱的伟大，新版哥哥救妹妹虽然强调了责任感的重要性，但还是略显牵强。唯一的突破就是新版增加了鬼魂空间的戏份，原版或因为技术限制或因为斯皮尔伯格强调的神龙不见首尾的拍摄手法并没有详细地展现这层空间，而新版则尽其所能的满足了观众的期望，尸墙的设计虽然有些俗套，不过已经算是近几年恐怖片中少有的亮点了。
《鬼驱人2015》和前年的《魔女嘉莉》都属于失败的翻拍，本片在视效上还是有些突破之处的（《魔女》可是一点突破也没有）。
个人认为其失败的原因就是对原作太过忠实，回看上世纪七,八十年代就会发现《人体异形》，《变蝇人》，《异形奇花》的成功的翻拍都在于对原作的大胆颠覆，这值得今天的电影人好好学习。
